這十年來，詩歌創作可以說是多姿多采的。簡單總括來說，是百花齊放，屬健康的現象。換上另一角度看，歌曲多了，當中自然總會出現一些次等甚至不合格的作品，也屬正常。
古老詩歌才好？
不要一味以為「古老詩歌」才有水準，現在的每況愈下。沒錯，由拜占庭時代起，創作人不是音樂家就是神學家，但他們都是人，也有失手的時候。欠佳的作品自然被淘汰，好的便成為經典。多得馬丁路德、加爾文等人的改革，令當時原是平民創作的「當代流行詩歌」，可以登陸教會聖堂中。天下無新事，今天亦然。隨著神學觀的改變、教會年輕人的訴求、文化的改變、音樂製作科技平民化、作曲填詞大眾化，教會音樂也平民起來。今日，經過這十多年來很多音樂機構及音樂人的推動，教會普遍已經接受了這一代的「現代詩歌」。許多的教會，即使大堂崇拜仍舊以傳統詩歌（其實是源於馬丁路德時代未被淘汰的經典詩歌）為主，用不著這些現代詩歌，小組、團契、佈道場合，或者青少年崇拜都會樂意採用。
記得我事奉初期，教會還是有很多「反對」聲音──對這一代詩歌還是有所保留，甚至帶點「批判」，大家對「接待」這些詩歌，都較為謹慎。今天大家的態度開放了、接納度大了──當一般「平民百姓」都相對地容易公開發表自己的作品，當一般崇拜主席都渴求或被要求領唱新歌；有供有求之下，自然會有大量新歌湧入教會。大家可以從唱片架上看到這個事實：十年前大概只有很小量的個人創作，今天，以個人名義推出之唱片之數量已直迫幾間音樂機構出品的總和，甚至有超越之勢。
為詩歌把關
普遍人都認為這是好事平常事，個人卻不敢完全認同，因為我感到詩歌的「把關人」似乎都放鬆了手。「一首多人喜愛的詩歌的影響力遠比我講一堂道大！」一位名牧曾經這樣分享。一個牧者的信息最多都是影響著哪小撮聽眾；相對而言，一首受歡迎的歌曲卻可以重覆地在三、五百間教會裡不同的聚會內唱詠著！好影響，當然要感恩，壞的呢？
良莠不齊、水準參差是自然、外圍的現象，教會控制不了。從創作人角度看，我當然希望我的歌曲可以進入教會大堂，但，以教育及牧養角度看，我寧願教會升高選歌的門檻，寧願教會保留多少「批判」的眼光，繼而提昇會友對詩歌的辨識與欣賞能力。這樣，更多的詩歌會被淘汰，更多的創作人會意識到自己需要提升自己的創作質素。最終，這對創作人及教會，都是好的。
（共享詩歌十週年呈獻「西說詩詞」第一篇。適逢共享詩歌協會十週年，總幹事西伯與你一同回顧十年來香港的基督教音樂發展。）
