【时代论坛讯】近年，教内有很多新兴音乐团队创作粤语诗歌，作品吸引不少信徒留意和使用。香港基督教音乐事工协会（ACM）早前举办研讨会，讨论粤语诗歌创作及推广、团队间的竞争与合作。ACM顾问朱浩廉传道指，新兴创作不该用太严谨的神学标准来看待。Milk&Honey Worship团长麦濬思提到如何将诗歌带回教会，指当中须与教会领袖沟通。对于有人指基督教音乐团体有山头主义，几位讲员不觉得现时教内有很大的竞争。
担任主持的香港浸会大学基督徒乐队教练伍家豪提到，有人认为某些新兴创作在神学上需要重新审视用词，问及几位讲员对这说法有什么意见。朱浩廉认为新兴基督教诗歌创作不能以神学论文或广告的标准去衡量质素，因为创作是一件艺术品，故不应使用太过严谨的神学标准，否则，它将会很难在教会、影音媒体中传播。伍家豪也认同，指创作团队只是以自己的角度跟别人分享对信仰的体会。他明白有听众担心创作者的诗歌歌词不合乎圣经，出现偏差，但他认为「圣经没有阻止的就可以做」，可有更多自由发挥创意。麦濬思也提议，教内有规模的机构可推行如创业计划般的工作坊，提供一个「安全空间」，诱发创作者和听众之间的良性互动，以及培育创作人。
问答环节中，有参加者请讲员分享使用经文创作诗歌的经验。麦濬思引用建道神学院圣经研究部主任高铭谦牧师的说法，指诗歌创作其实是一个释经的过程，过程就是在消化自身信仰的经验体会和配合圣经经文，因此，假如已有释经资料其实创作并不难；唯一的难处可能在于加入个人经验时，有人会质疑他们的创作「不忠于圣经」。朱浩廉则将「经文歌」分为两种，第一种是直接把圣经经文放进诗歌里，如短歌，目的是想让听众记得经文，因此也不能随便删减；第二种就是麦濬思所指的诗歌是释经的过程。
诗歌「入屋」：须与教会领袖沟通
选曲方面，朱浩廉指以往教会带敬拜，大家会到书室找歌谱、认识新歌，但现在大家都能在社交媒体接触到，再由一些弟兄姊妹带回教会。麦濬思表示，其实也视乎歌曲营销（marketing）的问题，以往有《一激音乐》节目或一些书室帮忙推歌，但现在却缺乏这些平台让人宣传作品，目前音乐人只可将作品上载至YouTube，「最多整靓个MV，希望有高的点击率，（但）这样是不可行的」。他盼望有机构或基督教媒体能作当中的桥梁，让创作人推广自己的歌曲。
伍家豪提出，大家会关注歌曲能否「入屋」——将新诗歌带回教会。ACM音乐顾问及诗班指挥林以诺回应，很多诗歌都是在社交媒体上看到，然后就带回教会使用，但会失败，可能是因为会众不太接受这种曲风、乐手无法演奏、教会觉得这种音乐不适合使用，因而使大家不敢再带一些新歌回教会。麦濬思则指，在基督教内「没有绝对的坏人」，把关的教会领袖之所以阻止使用新曲，背后其实牵涉沟通问题。他指自己会先了解教会领袖的想法，以致准备充足与对方沟通。他又建议不同音乐团队为自己宗派多写一些新歌，这样便可适切其教会文化。
朱浩廉补充，大家需接受不是每间教会及每个宗派文化都是一样，有些诗歌并不是每间教会都适合使用。他也同意麦濬思所讲要与教会领袖沟通，「解说很重要」，除了创作人在推歌时解说，他建议负责圣乐工作的信徒也可帮忙，在教会引入新向度及眼光，带领及教育会众接受新文化。林以诺又提出折衷方法：改写诗歌，进行二次创作，以致能在教会使用。
没有谁是「龙头大哥」
有人指基督教音乐团体有山头主义，伍家豪提到，早几年不同音乐机构各自服侍，相对较少合作机会，他问及一众讲员对近几年的观察是怎样。林以诺观察到近几年一些音乐会上，又或Hypersonic Lab的活动，多了不同音乐团队合作，擦出新火花。麦濬思则表示，他所认识的团队不是以机构模式营运，不需要争取奉献，就没有营运的压迫及竞争，以致多了机会认识对方的体会、信仰及神学观点，并能合作。朱浩廉不觉得教内有很大的竞争，没有谁是「龙头大哥」，他指各机构有一定历史，不论是聚会、制作音乐流程也有一个固定模式，要打破模式需要些勇气，但他观察到近几年多了不同团队作出突破。
会上亦提到，相比较于过去，现在教会属下的音乐团队多了很多资源，貌似不再需要机构支援了，主持问如何看这现象。麦濬思回应，这些教会的音乐团队的出现，可能因为各宗派堂会文化上有所不同，而团队便透过音乐作「文化转述」，这样能帮助会众尽快地归属该教会，而教会支援音乐事工，大家可领受同一个异象，让事工能走到更远，服侍更多群体。他指外国很多事工都是源自教会敬拜队。朱浩廉以沙田浸信会「弥赛亚音乐事工」作为例子，会邀请其他资源较少的教会来学乐器、学夹band，什至能提供资源给其他教会，指教会的音乐事工未必是内聚的。
是次研讨会为「Re:imagine Music Conference」其中一个环节，于七月廿三日上午在突破青年村举行，约有一百人出席。早前本报亦有相关报道，谈及粤语诗歌的过去与未来。
朱浩廉、林以诺
