【時代論壇訊】近年，教內有很多新興音樂團隊創作粵語詩歌，作品吸引不少信徒留意和使用。香港基督教音樂事工協會（ACM）早前舉辦研討會，討論粵語詩歌創作及推廣、團隊間的競爭與合作。ACM顧問朱浩廉傳道指，新興創作不該用太嚴謹的神學標準來看待。Milk&Honey Worship團長麥濬思提到如何將詩歌帶回教會，指當中須與教會領袖溝通。對於有人指基督教音樂團體有山頭主義，幾位講員不覺得現時教內有很大的競爭。
擔任主持的香港浸會大學基督徒樂隊教練伍家豪提到，有人認為某些新興創作在神學上需要重新審視用詞，問及幾位講員對這說法有甚麼意見。朱浩廉認為新興基督教詩歌創作不能以神學論文或廣告的標準去衡量質素，因為創作是一件藝術品，故不應使用太過嚴謹的神學標準，否則，它將會很難在教會、影音媒體中傳播。伍家豪也認同，指創作團隊只是以自己的角度跟別人分享對信仰的體會。他明白有聽眾擔心創作者的詩歌歌詞不合乎聖經，出現偏差，但他認為「聖經沒有阻止的就可以做」，可有更多自由發揮創意。麥濬思也提議，教內有規模的機構可推行如創業計劃般的工作坊，提供一個「安全空間」，誘發創作者和聽眾之間的良性互動，以及培育創作人。
問答環節中，有參加者請講員分享使用經文創作詩歌的經驗。麥濬思引用建道神學院聖經研究部主任高銘謙牧師的說法，指詩歌創作其實是一個釋經的過程，過程就是在消化自身信仰的經驗體會和配合聖經經文，因此，假如已有釋經資料其實創作並不難；唯一的難處可能在於加入個人經驗時，有人會質疑他們的創作「不忠於聖經」。朱浩廉則將「經文歌」分為兩種，第一種是直接把聖經經文放進詩歌裡，如短歌，目的是想讓聽眾記得經文，因此也不能隨便刪減；第二種就是麥濬思所指的詩歌是釋經的過程。
詩歌「入屋」：須與教會領袖溝通
選曲方面，朱浩廉指以往教會帶敬拜，大家會到書室找歌譜、認識新歌，但現在大家都能在社交媒體接觸到，再由一些弟兄姊妹帶回教會。麥濬思表示，其實也視乎歌曲營銷（marketing）的問題，以往有《一激音樂》節目或一些書室幫忙推歌，但現在卻缺乏這些平台讓人宣傳作品，目前音樂人只可將作品上載至YouTube，「最多整靚個MV，希望有高的點擊率，（但）這樣是不可行的」。他盼望有機構或基督教媒體能作當中的橋樑，讓創作人推廣自己的歌曲。
伍家豪提出，大家會關注歌曲能否「入屋」——將新詩歌帶回教會。ACM音樂顧問及詩班指揮林以諾回應，很多詩歌都是在社交媒體上看到，然後就帶回教會使用，但會失敗，可能是因為會眾不太接受這種曲風、樂手無法演奏、教會覺得這種音樂不適合使用，因而使大家不敢再帶一些新歌回教會。麥濬思則指，在基督教內「沒有絕對的壞人」，把關的教會領袖之所以阻止使用新曲，背後其實牽涉溝通問題。他指自己會先了解教會領袖的想法，以致準備充足與對方溝通。他又建議不同音樂團隊為自己宗派多寫一些新歌，這樣便可適切其教會文化。
朱浩廉補充，大家需接受不是每間教會及每個宗派文化都是一樣，有些詩歌並不是每間教會都適合使用。他也同意麥濬思所講要與教會領袖溝通，「解說很重要」，除了創作人在推歌時解說，他建議負責聖樂工作的信徒也可幫忙，在教會引入新向度及眼光，帶領及教育會眾接受新文化。林以諾又提出折衷方法：改寫詩歌，進行二次創作，以致能在教會使用。
沒有誰是「龍頭大哥」
有人指基督教音樂團體有山頭主義，伍家豪提到，早幾年不同音樂機構各自服侍，相對較少合作機會，他問及一眾講員對近幾年的觀察是怎樣。林以諾觀察到近幾年一些音樂會上，又或Hypersonic Lab的活動，多了不同音樂團隊合作，擦出新火花。麥濬思則表示，他所認識的團隊不是以機構模式營運，不需要爭取奉獻，就沒有營運的壓迫及競爭，以致多了機會認識對方的體會、信仰及神學觀點，並能合作。朱浩廉不覺得教內有很大的競爭，沒有誰是「龍頭大哥」，他指各機構有一定歷史，不論是聚會、製作音樂流程也有一個固定模式，要打破模式需要些勇氣，但他觀察到近幾年多了不同團隊作出突破。
會上亦提到，相比較於過去，現在教會屬下的音樂團隊多了很多資源，貌似不再需要機構支援了，主持問如何看這現象。麥濬思回應，這些教會的音樂團隊的出現，可能因為各宗派堂會文化上有所不同，而團隊便透過音樂作「文化轉述」，這樣能幫助會眾盡快地歸屬該教會，而教會支援音樂事工，大家可領受同一個異象，讓事工能走到更遠，服侍更多群體。他指外國很多事工都是源自教會敬拜隊。朱浩廉以沙田浸信會「彌賽亞音樂事工」作為例子，會邀請其他資源較少的教會來學樂器、學夾band，甚至能提供資源給其他教會，指教會的音樂事工未必是內聚的。
是次研討會為「Re:imagine Music Conference」其中一個環節，於七月廿三日上午在突破青年村舉行，約有一百人出席。早前本報亦有相關報道，談及粵語詩歌的過去與未來。
朱浩廉、林以諾
