本年奥斯卡最佳男主角由饰演《鲸》的男主角班顿费沙（Brendan Fraser）获得，让《鲸》再次吸引人注意。《鲸》讲述一名六百磅的文学老师查理，在中年时和男学生相恋，为了同性情人而抛弃家人；但即使他奉献全部的爱，仍不足以让情人面对信仰的悔咎和家庭的拒绝，情人其后自杀。在哀伤及悔疚下，查理选择自毁暴食，却因痴肥而令他饱受歧视和身体的折腾，只好被困在一屋内独自生活。电影描述了在他面临死亡前的数天，如何与好友、女儿和妻子和解，及遇见突然闯入的年轻传教士，从而谱写非一般的救赎故事。
《鲸》多次引用经典名作《白鲸记》，当中一名船长试图杀死一条白鲸的徒劳，在杀与不杀、死与不死的主线下，巧妙地重现戏中，映照出体型巨大又可怜的另一只白鲸──查理。他背负着同性恋、师生恋、抛妻弃女及痴肥等标签，尽显不被接纳的边缘人如何逃避世人的审判眼光，又在懊悔和自毁下如何执意追求真善美。由于《鲸》涉及的题材丰富，因篇幅所限，本文只集中探讨两点。
一、诚实活着的挑战
首先，传教士初登场时，即撞见查理最赤裸的面貌，但他秉持着信仰的教导，仍向查理传福音，直到查理的女儿戳破他的谎言，才发现他只不过是一名逃家少年。不过，公开真相反而间接地拯救他和家人的关系，他才能拥抱到传教的真义，就是坦诚地将自己真实的挣扎故事向人分享，在人性的软弱中彼此扶持，并相信不管怎样的错过，凡愿意悔改的，都能得到上主的宽恕和救赎。
可是，查理只凭过往经验解读而拒绝善意，什至强逼传教士诚实地面对自身的感受，向查理脱口说出：「是的，你很恶心！」这种真情流露的诚实，令传教士仓皇地逃走，不敢面对自己的表里不一致。相反地，查理继续诚实地面对现实的疼痛，反倒说：「对不起。我太烂了，我很恶心，被你们看到了，对不起。」传教士和查理的对比，处处刺激我们反思自己该如何对待被标签的边缘人，以及学习如何坦诚地面对自己的阴暗面。
的确，我们不习惯面对这种真情流露的诚实，防卫机制总叫我们逃避面对痛苦；但导演却带领我们像查理一样，学习面对懊悔、哀伤、被歧视、表里不一致，或以物质来满足内心的亏欠，或以自毁来驱走痛苦等愚蠢的选择，从而懂得辨识，如何作最好的选择──就是当我们诚实地面对人性的脆弱时，只要我们懂得向上主呼救，真正的救赎必然临到！正如耶稣向痳疯病人说「我肯」一样，主总是愿意拯救每一个悔改转向他的人！遗憾地，查理不明白这真相，在救与不救的迷思下，错失被主拯救的良机。
二、光与黑的选择
查理不想被救，以一种自我惩罚来驱走心中的痛苦，诚然是一条自我灭亡的暗黑路。不过，在看似无望的死亡威胁下，死亡带来另类的推动力，他渴望「最后做对一件正确的事」。是爱推动他去拯救女儿，重建女儿「好」的本质。也是爱，令女儿一边说「不觉得有人可以拯救另一个人」，却一边回应查理的要求，念着她对《白鲸记》的书评：「这本书让我感到非常难过……那些介绍鲸鱼的无聊章节最让我感到难过，因为我知道作者只是想把我们从他的悲伤故事中拯救出来……」而奇迹地，查理竟能战胜衰残的身躯，拚命地站起来，就是为了靠近爱女，也同时步向女儿背后映射着的光明。最后，片末前后呼应地带领查理归回记忆中的阳光海滩，脚踏海水，迈向光明，步向意在言外的归家路。
所以，即使人跌入了暗黑的脆弱深谷，只要爱仍在，仍能在看似无望的尽头出现力量，在黑暗的尽处仍有盼望，因为「黑暗也不能遮蔽我使你不见，黑夜却如白昼发亮。黑暗和光明，在（主）你看都是一样。」（诗一三九12）当我们不幸地跌入黑暗的路时，请紧记死亡与救赎并存、黑暗与光明并存，转机在于我们是否懂得选择，邀请光照进黑暗中。看，连不愿被救的查理最终也被光吸引，那么我们只需聚焦在上主的光中，花点力踏出一步，就有力量踏出第二步。
《鲸》以隐喻及反面的角度论述爱和救赎，正是邀请我们陪伴查理，也容让自己诚实地面对自己的软弱和过犯，检视自己在脆弱下的反应，从而懂得不跟随自毁的引诱，反倒转向上主，求主拯救，这样就必会经历更深入的救赎。观赏《鲸》，可作为另类的灵修选择呢。
（标题为编者所拟）
守护自由空间，请支持基督教《时代论坛》
可选择：📲 PayMe 或 💳 网上捐款（信用卡）或
⚡️转数快FPS +852 51100803（注明奉献，如需收据请附姓名及电话）
