《給十九歲的我》在備受爭議中腰斬放映,網絡上的討論甚或討伐之聲卻愈演愈烈,除了相關的紀錄片倫理問題引起大眾關注,普通大眾的憤怒更源於一種被欺騙的感受。
紀錄片固然是文藝創作,也必然有作者的個人風格和視角,但始終是源於真實,拍的是真實的人物、真實的事件、真實的地方,這份真實紀錄,也是進入戲院的觀眾的期待與預設。大家都是帶著這是「真實紀錄」的心情觀看《給十九歲的我》,被其中素人女生的靈光與可愛感染,更被影片中的青春與愛感動。導演拍攝歷經十年投入不少心血和功夫,試問真誠觀看,被打動之後更周圍推薦的觀眾,何嘗沒有投入自己的情感?原本應該是作者與觀眾之間美好的坦誠相遇與對話,卻發現有一方根本不誠實,自然會感到被欺騙了。
坊間亦有聲音,說導演雖然用拍真人秀甚至劇情片的手法處理紀錄片,在拍攝對象的同意權上更不遵守倫理,但瑕不掩瑜,不能否認影片的觀影體驗和效果都很好,觀眾們喜歡的是片中女生的閃閃發亮,更有正面的教育意義,就算拍攝過程是一個謊言,那也是一個美好的謊言。
這不正是《1人婚禮》的現實版嗎?一個包裹著謊言的事物,就算看上去再美好、所有人都喜愛、大家都感到受益,它仍舊是一個謊言。導演周冠威正是要點破「意圖良好、對大多數人都好的謊言也是有益的」這個迷思,雖然片中眾人都不介意阿冰的謊言,但謊言確實會造成傷害:花店被砸、Kenneth試圖自殺、Charles的祕密被揭發、阿冰和男友關係僵化,而最受傷的是阿冰自己。謊言愈美麗,愈是有毒的蘋果。
現實總是比文藝創作更精彩和諷刺,在本應求真的紀錄片中,我們看見的是對謊言的寬容;在一部超現實的童話故事中,我們卻看見對真實的執著追求──這恐怕就是當下香港的寫照,我們都活在一個荒誕喜劇中。